5 Pasos para formar una banda de metal en 2024

Claro, has escuchado acerca de bandas legendarias como The Beatles, Metallica, Black Sabbath, Led Zeppelin, y un largo etcétera, y hace poco te pasó por la mente la idea de tener tu propia banda, una agrupación con la que bien podrías probar la vida de la estrella de rock y con algo de suerte, escribir tu nombre en letras de oro dentro de la historia del rock y del metal por siempre. Algo que suena genial y entusiasmante por donde quiera que lo mires.

Y es que a cualquiera de los que gustamos de éste tipo de música nos parece genial fantasear con una vida unida a la música, vivir en el escenario, nutrirte del espíritu de un público y alcanzar miles de corazones con las obras musicales que nos salen del alma. Para una estrella de rock, todos los días son fin de semana, no existen las reglas, no existe la escuela ni el trabajo, ser estrella de rock significa libertad, significa independencia, marcar nuestro propio camino, vivir y empaparnos de nuestras propias políticas.

Existen numerosos ejemplos de músicos y compositores consagrados como pueden ser Bob Dylan, Janis Joplin o Paul McCartney, por mencionar algunos, que siempre se caracterizaron por no poseer una educación "formal" en música y además de ello, comenzaron como jóvenes comunes (por no decir desfavorecidos) quienes en un giro vertiginoso saltaron al estrellato en un corto periodo de tiempo y a gran escala ¿no es acaso seductor pensar que "eso me podría pasar a mí"? en mi adolescencia me identifiqué mucho con ese ideal dado que yo no provengo de familia de músicos profesionales, asistí a escuela pública y a lo mucho podía decir que vivíamos a la altura de una clase media, de lo cual incluso guardo mis dudas.

Sin entrar en debate (por ahora) sobre qué tan realista es querer perseguir ese sueño y lograrlo, sé que si ya tienes la idea en la mente nadie te la va a quitar y te reconozco por ello, así que sin mayor preámbulo, a continuación te voy a comentar 5 recomendaciones que seguro te van a servir para comenzar con éste proyecto musical que tienes en la mente para éste año 2024, así que a partir de ahora, vamos de la mano con ello.

1.- Características de la Banda

Lo  primero que debes tener en mente es la respuesta a la pregunta "¿Qué toca tu banda?" en términos de que sepas primeramente si tu banda es una banda de covers o una banda de música original, independientemente de si ocasionalmente oscilan entre uno y otro formato, debe existir un punto al cual regresamos siempre. 

Una vez definido eso, estar consciente el estilo musical que se va a llevar, pon especial atención al hecho de que te estoy mencionando ésto antes de comenzar la búsqueda de integrantes. Pareciera que el delimitar el género músical como Punk Rock o Thrash Metal inmediatamente "encasilla" a la banda y limita el poder creativo o interpretativo, parece más amigable simplemente tocar lo que nos gusta, un poco de todo y para todos gustos, pero lo anterior está por demás equivocado y lo siguiente te evitará muchas noches de tocadas ante foros vacíos.

Imagina que un buen día tienes apetito de una deliciosa pizza caliente con queso para pasar la tarde con tu pareja viendo una buena serie. Resulta que en la calle de enfrente recién abrió un nuevo local que lleva por nombre "Comida Rápida José Luis" y aunque el cartel no dice específicamente que se vende pizza, te aproximas con la idea de que "la pizza se considera comida rápida, así que probablemente encuentre una humeante y quesosa pizza". Te acercas al mostrador y preguntas:

- Buen día, ¿venden pizza?

- Hola que tal, no nos gusta encasillarnos en ningún tipo de comida en específico, realmente todos tenemos gusto por la pizza, las hamburguesas, los tacos, los burritos y la malteada así que nuestros platillos son una mezcla de todo ello.

- Entiendo, es que en éste momento de verdad me gustaría una pizza de pepperoni con queso.

- Mmm... creemos que la pizza de pepperoni es algo que ya la gente ha visto demasiado, nosotros queremos innovar con nuestra nueva Pizza-burger-taco-rrito de fresa. ¿Le gustaría probarla?

- Lo siento, pero esa combinación no me suena apetitosa, muchas gracias.

Ésta es una breve analogía de lo que sucede cuando una banda no se define en cuanto a género y estilo, el público no sabe que esperar de ella y salvo honrosas excepciones, no se aventurará a conocer un proyecto musical totalmente nuevo del que no tiene un punto de comparación, no importa si tu música es una mezcla entre Metallica con tintes progresivos de Dream Theater pero con la suavidad de la voz de Celine Dion, debes darle al posible espectador una referencia que le sea familiar y le motive a acercarse a tu proyecto o alejarse de él (lo cual también es de lo más natural, es imposible gustarle a todos) y las influencias estrafalarias ya las identificará el escucha una vez que haya conocido el trabajo de la banda.

2.- Los Integrantes

Si ya puedes responder a la pregunta "¿Qué toca tu banda?" ahora puedes con mucha confianza invitar a amigos músicos, colegas del colegio, del trabajo o del vecindario a tocar contigo y formar una banda, ya que serán los primeros interesados en saber "¿Qué voy a tocar si formo un grupo de rock con ésta persona?". Procura si es posible incluso grabarte tocando alguna canción (ya sea cover u original) para que la persona a la que estás invitando a participar pueda saber en concreto el estilo que tienes, el nivel de ejecución musical y el performance que aportas. Viendo lo anterior, los candidatos o candidatas sabrán lo que se espera que sean capaces de hacer y sí les gustaría tocar contigo.

Se da por sentado de que ya eres capaz de tocar algún instrumento musical o cantar razonablemente bien, esto es, que logras interpretar una o dos canciones de principio a fin con un nivel que tu consideras aceptable para presentar frente a una audiencia, frente a una cámara o dentro de un estudio de grabación. En ese sentido quizá sería bueno considerar "Debo juntarme con músicos más capacitados, menos capacitados o igual de capacitados que yo?", lo cual tiene una respuesta muy sencilla: cualquier músico que tenga la capacidad de tocar las canciones que se prospectan para la banda razonablemente bien y muestre el compromiso y responsabilidad con el proyecto, será bienvenido. El resto de factores como la capacidad de tocar sweep picking o uso del doble pedal, así como el equipo, etc. se verán sobre la marcha, debes apostar primero por el factor humano.

El "dónde" encontrar compañeros o compañeras de banda es un trabajo que creo que puedes llevar a cabo por tu propia cuenta, pero creo que los criterios mencionados anteriormente seguramente ya te den una idea de algunos nombres que pueden estar en tu lista, empieza con tu proyecto musical en cuanto seas tú y alguien más, no es necesario tener el ensamble completo para comenzar los ensayos y las planeaciones. Mi primer banda comenzó a mis 15 años con un compañero de la preparatoria tocando un par de covers con guitarras acústicas en el patio de la escuela, y gradualmente nos unimos con otras personas, fueron días maravillosos.

3.- Redes Sociales

Dejemos una cosa en claro: Si tu banda no tiene medios digitales, no tienes banda. Yo tampoco estoy de acuerdo y quisiera que bastara con un espíritu rockero y unas cuantas presentaciones para salir adelante como en el siglo pasado, pero la cosa es así. Tan es así que te puedo decir que es más posible aun tener un proyecto en redes sociales aunque no tengas físicamente una banda en el mundo real, que tener una banda que no tiene ningún contenido digital.

Elige un nombre cool para tu banda y diseña un buen logo con los medios que tengas a la mano así sea sólo lapiz y papel, con eso arranca tu fanpage de facebook y comienza a compartir tu primer contenido con tus conocidos, de a poco empieza a generar tu pequeña audiencia. Una fanpage de facebook y un canal oficial de Youtube son lo mínimo de lo que te debes servir para comunicar las novedades de tu banda. No importa si el contenido no es perfectamente pulido, si no tiene la mejor calidad de audio o la música no está perfectamente ejecutada, en tus inicios el perfeccionismo será tu enemigo cuando lo importante es empezar a atraer atención a tu proyecto, tampoco te empeñes demasiado en "preparar sorpresas" muy pronto, ya que es mejor soltarlo y publicar lo que vayas trabajando, eso ayudará a crear expectativa para que quizá después sí puedas sorprender a tus fans con algún secretillo.

Por otro lado, no es estrictamente necesario que existan plataformas digitales de una banda si no es un proyecto realmente serio, lo que yo te recomendé anteriormente es para tener un proyecto musical de metal que sea serio y formal, o que por lo menos vaya por ese camino. Si hablamos de un grupo con el que te vas a reunir de vez en cuando a salir de la rutina y pasar un buen rato el fin de semana sin mayores aspiraciones, no conviene estresarse demasiado con éstas cosas, puedes llegar incluso a incomodar a tus amigos si no están todos en el mismo canal.

4.- Presentaciones en Vivo

Las primeras presentaciones en vivo son un torbellino en la cabeza, ya que inicialmente existen foros donde quisiéramos presentarnos pero no sabemos detalles como "¿Quién es el organizador?" "¿Como pedirle que me deje tocar en su lugar?" "¿Debería cobrar o mejor gratis?" "Ok pero ¿Cómo llego a tocar en un escenario grande?". Te compartiré lo que sé que te acortará los caminos basado en mi experiencia en el tema.

Comenzaremos partiendo de que el primer escenario grande tarda tiempo en llegar, así que dejemos esa pregunta para más adelante en éste blog. Te diré que es indispensable que antes de presentarse en vivo la banda esté en su máximo poder, como coloquialmente me gusta decir, que esté "echando lumbre". Me refiero a que las canciones estén muy ensayadas, que estén memorizadas (sí, una banda de rock y metal no lee en vivo y eso no lo pienso poner a discusión) y de hecho es una buena idea nutrirse de los comentarios que puedan hacer algunas personas que invites a tus ensayos, para ver detalles que a tí se te pueden estar escapando. Que se alcance el máximo potencial con las personas, repertorio y el equipo que en el momento tengas disponible (recuerda que si queremos ser demasiado perfeccionistas nunca saldremos al ruedo). Hay foros para bandas de todo tipo, tamaño, nivel y experiencia.

Tus primeras presentaciones vendrán de dos fuentes principales: las presentaciones que la misma banda se acerca las pide y las presentaciones donde la banda será invitada sin que necesariamente tú lo solicites. Para las primeras, busca foros donde veas que haya bandas "similares" a la tuya, que tengan aproximadamente el mismo nivel interpretativo, que tengan la misma vibra y el genero musical sea mas o menos parecido, acércate con alguno de los meseros, el chico de la barra o hostess y coméntale que tienes un grupo musical y que te gustaría hablar con el dueño o encargado para presentarle tu proyecto. Hay mucha gente (la mayoría) que no te darán oportunidad de tocar, a la vista de tu inexperiencia, de tu aspecto físico, del estilo de tu banda, etc. habrá algo que no les convenza y pensarán que no es buena idea abrirte la puerta. Te inventarán excusas como que "no hay foro abierto", de que "no tienen el recurso económico para pagarte", de que "la persona que contrata a las bandas es otra y no está presente en ese momento" o simplemente ni siquiera saldrán a atenderte. No te enganches demasiado ni seas muy insistente, sólo despídete amablemente, agradece igual y deja algún medio de contacto quedando a la orden. Entre quizá 10 lugares que visites habrá solamente 1 donde vas a poder concretar alguna buena entrevista y consigas una fecha para tu banda, en apuntarle a la estadística esperando aprovechar los pocos casos de éxito, es parte del juego y todos lo pasamos, no te preocupes. Ayuda mucho presentarte siempre con algún video decente de tu banda tocando en algún ensayo o alguna presentación previa (si es que ya tuviste alguna), así como el nombre de tu página oficial de facebook para que te puedan buscar.

Para los segundos casos, va a ser de mucha ayuda la gente que conozca tu banda, asegúrate de que todo mundo sepa que tocas en una banda, menciónalo ante familiares, colegas del trabajo, de la escuela, súbelo a tus redes sociales, por supuesto mantén siempre activas las redes sociales de la banda también. Todo mundo a tu alrededor y alrededor de los integrantes debe estar alertado de que eres músico y tocas en una banda de rock/metal, lo anterior porque siempre habrá alguien que conoce a alguien que conoce a alguien que va a necesitar una banda para un evento y debes asegurarte que lo primero que les pase por la cabeza sea recomendarte. Aquí no hay cabida para "es que mis redes sociales son solo para cosas familiares", "es que mi privacidad es importante para mí" de ninguna manera, tú y todos los miembros de la banda deben estar en sintonía con la idea de que ya sus redes sociales son medios de difusión de su música desde ya. Es totalmente válido crearse un nuevo perfil que sea sólo para temas artísticos y ese sí pueda ser público.

Del tema de escenarios grandes y del dinero hablaremos en otra entrada, pero por lo pronto ya sabes de donde van a salir tus primeras tocadas, prepárate y ensaya para ellas porque aunque puedas creer que no, vendrán y el grupo debe estar "echando lumbre" cuando aparezcan, no hay nada mas desastroso que un show en vivo preparado un día antes del evento.

5.- Lo Fundamental: La Música

De nada vale lo anteriormente dicho si tu música no lo justifica, es definitivo. Lo pongo como el último punto de ésta entrada porque quiero que es lo que se quede en tu memoria antes de que te vayas. 

El alma de todo proyecto debe estar reflejada y justificada en la obra, y es lo primordial. Si bien es importante considerar lo anteriormente mencionado, primero debes tener canciones montadas y bien ejecutadas, ya sea que sean originales o sean covers, la premisa es la misma, las canciones deben estar bien ensayadas y el show debe ser bueno, si tienes material grabado también debe ser lo más top que tengan y siempre perseguir eso. Aun así tengas una banda de Black Metal (que históricamente se ha caracterizado por un nivel de producción árido y salvaje) debes cuidar que sea deliciosamente crudo, distorsionado y estridente, perseguir la mayor estética según el genero y estilo que desempeñas. Las canciones deben tener un buen mensaje tanto lírica como musicalmente y una relevancia para el público meta. 

Si eres una banda de covers, el set debe ser cuidadosamente elegido y diferenciado, buscando el balance entre popularidad y novedad para que no seas una banda "choteada" tocando las mismas canciones de siempre pero tampoco estés en el extremo de interpretar canciones que absolutamente nadie conoce, si vas de eso, mejor componer originales. Trata de generar una gran experiencia para la audiencia y sé respetuoso de las obras que interpretas, no las deformes más allá de lo que tus rasgos interpretativos exigen, creeme que aunque el público disfruta de escuchar en vivo canciones fieles a la cinta original, siempre agradecerá un cover bien arreglado, bien interpretado y que conserva el espíritu intacto.

Es totalmente secundario grabar canciones en estudio profesional por fuerza o invertir dinero que no se tiene en equipo caro por fuerza. Debes siempre dar el máximo con lo que te puedas permitir, si tienes dinero para comprar Marshall's made in England a bulbos para tu guitarra, hazlo. Si solamente tienes para tocar un amplificador de 10W que agarra radio FM cuando le pones distorsión, con eso debes defenderte, el gear no sustituye a la práctica y esfuerzo. Aplica lo mismo para los activos humanos, si en éste momento no logras ejecutar tapping a dos manos en el bajo eléctrico, debes ahorarrle a la audiencia el disgusto de escuchar un mal intento de máquina de escribir con cuerdas en directo. Toca cosas accesibles a tu técnica y sigue practicando para que en un futuro otorgues un suculento y bien ponderado tapping in the face. Graba a tu banda tanto como puedas y recibe retroalimentación con buenos oídos para que sepas donde están parados y hacia donde pueden escalar.

¡Todo listo! Adopta estos consejos en tu día a día como músico y verás que todo tiene un panorama totalmente distinto, ser músico es un gran regalo y es algo muy especial. Ponte metas y persigue los objetivos pero no pierdas nunca de vista el camino que estás recorriendo. Hoy día veo hacia atrás para recordar tocadas y conciertos y lo que más atesoro es pasar esos momentos en compañía de buenas personas, disfrutar lo logrado honradamente, disfrutar colaborar con otros metaleros en vez de competir y humillar, no sé si ya llegué al objetivo o sigue lejos en la distancia, pero te aseguro que mi disfrute día a día es hacer algo relacionado a la música ya sea composición, ejecución, la enseñanza o redactar artículos como éste. Al final, es lo que dejaremos en el corazón de las personas y lo que nos llevaremos cuando no estemos en éste mundo. Yeah!